“打卡”旅游盛行，我们是否丢失了旅行的初心？，“打卡”式旅游背后：探寻旅游的真正灵魂

本文围绕当下流行的“打卡”式旅游现象展开，探讨了旅游的真正意义。通过回顾过去不同形式的旅游经历，阐述了深度游、采风等对文学艺术创作的重要性，并引用多位名人名言和事例，强调旅游应具有灵魂，而“打卡”只是表面形式。同时也指出在快节奏时代，“打卡”作为一种生活方式也有其存在的合理性。

在当今网络时代，“打卡”已然成为一种时尚用语，简单来说，就如同上班时的签到报个到。在众多旅游场景中，无论是闻名遐迩的景点、承载着历史记忆的名人故居，还是历经岁月沧桑的山石老树、散发着古朴韵味的历史建筑等地方，游客们宛如排队候车一般，一个接着一个，三两成群地蜂拥而上，纷纷拿出手机或相机拍照留影。之后，精心将照片制作成三宫格、九宫格的样式，迫不及待地发布到朋友圈，其实这不过是向众人宣告自己到此一游，仅仅是留下了“来过这里”的痕迹罢了。这种排队拍照的过程和行为，如今已经成为了旅游中极为常见的一个内容。然而，对于大自然的天地之美，古人留下的珍贵遗址、遗迹，以及历史所赋予我们的感动与收获，那些热衷于“打卡”的游客或许根本未曾深入思考过。

“打卡”现象的盛行，不禁让我陷入沉思：我们为什么要旅游、旅行呢？当我提出这个问题时，想必一定会有人嘲笑我过于较真。在他们看来，旅游不过是一种玩乐的方式，走走看看、路过而已，何必费神去思考其中的意义呢。当然，对于持有这种观点的人，我们也不必过分苛求，也许他们说得没错，人确实应该活得轻松自在一些。然而，如果我们能够在轻松的旅程中，无论是在见识、思想还是审美方面都有所收获、有所启示，那么我们的人生岂不是会更加充实、更有意义？

实际上，所谓的“旅游”这一概念，并非自古就有。在过去，工会组织的外出疗养、春游、秋游活动，以及朋友们结伴同行去逛街、欣赏风景，或是零星凑数组团外出游玩等，都可以看作是旅游的不同形式。此外，大部分人因出差、外调、采购、联系业务等工作原因，顺便到某地游览一番，这种情况大概也能算作“旅游”。

在我的记忆中，我们最早的“旅游”经历是在学校读书时的外出写生。这种写生活动，在现在被称为“深入生活”，后来又有了“采风”这个说法。我们这些从事绘画的朋友，直到现在还经常前往各地进行写生创作。我清楚地记得，当年去写生，也就是所谓的“旅游”时，我们背着被子、带着沉重的行装踏上旅途。有一年，学校组织我们去写生，我们从公平路码头坐船前往青岛。那是我平生第一次见到蔚蓝色的大海，内心的激动之情简直难以用言语来表达。到达青岛后，我们一边进行写生创作，一边游览当地的美景。我们去八大关欣赏风格各异的西式洋楼，漫步在起伏的街道上，瞻仰德国人造的教堂；我们用画笔描绘沿海层层叠叠的红顶房子，捕捉黄昏时分海上泻下的那一片绚丽霞光。那个时候，还没有“打卡”的概念，我们只是从一个景点到另一个景点尽情游览，这也算是一种“旅游”吧，然而，我们所收获的却是无比巨大的。临毕业那年，我们到山东牟平姜格庄大队体验生活、深入基层，与村民们同吃、同睡、一同下地劳动。之后，我们进行写生、画画，最后还去了山东牟平有名的崑嵛山，这里是电影《野火春风斗古城》的外景拍摄地，景色格外迷人，也是写生的绝佳之地。如果说这也是“旅游”的话，那么它就是现在所说的“深度游”了。

对于文学艺术而言，生活是其创作的源泉。那些优秀的电影演员在接到某部电影角色后，会深入到生活中去亲身体验，在烈日下暴晒，在冰天雪地中劳作，只为了更好地诠释角色。同样，一个画家为了进行创作，也一定要走进生活、走进自然，去那里搜集丰富的素材，汲取山川的灵魂。从另一个角度来说，生活或许就是一种有所指向的“旅游”，而绝非简单的“打卡”。

人生就像是一次深度游，成长则是一段漫长的心路旅程。我不禁想起了亚洲的两位诺贝尔文学奖得主川端康成和莫言。他们在青少年时期都经历了非常艰苦的生活，而这些苦难经历，都为他们日后的文学创作奠定了坚实的基础。

至于“采风”，它可以说是旅游的更进一步的表述。我认为，“采风”这个词或许是取自先秦时代的《诗经》。《诗经》由风、雅、颂三个部分组成，其中“风”也叫国风，它与“雅”“颂”一起，汇总了不同地区、地方的音乐、民歌、歌谣；并将那些在民间流传了几百年的风情、风俗等进行采集、汇聚，最终编纂成了《诗经》。这种采集方式，与现在的采风颇为相似。比如被誉为歌王的王洛宾在新疆采风，他将流散于民间的风情、歌谣进行收集整理，创作出了许多经典的音乐作品。

画画、写生、深入生活和采风其实有很多相似之处。采风就是将自己全身心地投入到生活和自然之中，去感受地域、风土、人情等各种变化，从而生成练达的思维和独特的美学思想。

唐代诗人李贺外出时，常常会随身携带一个锦囊。途中遇到美丽的山水风景，或是灵感突发想出了绝妙的诗句，他便会迅速记在纸上，然后投入囊中，这种做法差不多类似于“采风”。苏东坡被贬黄州、惠州、儋州，在一路的行程中“采风”，将途中的所见、所遇、所感，通过感慨而创作出了许多名句、名篇。欧阳修被贬至滁州，在琅琊山写下了千古名篇《醉翁亭记》，他也是在游山玩水的过程中，收获了创作的灵感，这岂不是也可看作是“采风”所得吗？

贡布里希曾说：“我们必须认识到，一旦艺术家最终彻底绝念于把事物表现成我们眼见的样子，他们的面前将会展现多么伟大的前景。”这句话为我们到生活、自然中去“旅游”“采风”指明了方向。

他还说：“埃及人大画他们知道确实存在的东西，希腊人大画他们看见的东西。而在中世纪，艺术家还懂得在画中表现他感觉到的东西。”这段话深刻地阐述了写生的意义所在。

我忽然想起了印度诗人泰戈尔的诗。诗中写道：“我们当中的每一个人无非就是一个这样的闪光之物，是时间浪花中的一个小小水滴，在时间之流中流过，流入雾气蒙蒙且不确定的未来。”“我听见回声，来自山谷和心间，以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂，不断地重复决绝，又重复幸福，终有绿洲摇曳在沙漠。我相信自己，生来如同璀璨的夏日之花，不凋不败，妖冶如火。”这两段诗写得十分空灵，我感觉它仿佛是在描绘“旅游”的灵魂。

旅游是有灵魂的，它能让我们的生命与山川进行沟通，汲取天地之气来洗涤我们的灵魂，让我们的生活在自然中变得丰富多彩，不断焕发出新的生机。而“打卡”则仅仅是浮于表面的一种装饰。

在当今“快餐”文化盛行的时代，“打卡”或许也是一种生活方式。我们可以去风景点走一走，打个卡；到网红站点个卯，打个招呼。有时候，由于游览的时间比较紧张，偶尔采用“打卡”这种便捷的方式也未尝不可。

本文从当下流行的“打卡”式旅游现象切入，通过回顾过往的旅游经历和采风事例，以及引用名人名言和诗句，深刻探讨了旅游的真正意义。强调旅游不应仅仅停留在表面的“打卡”，而应追求深度体验，与自然和生活进行深度融合，让旅游成为滋养灵魂、丰富人生的过程。同时也理解在快节奏的时代，“打卡”作为一种旅游方式有其存在的合理性。