2025博山琉璃艺术周开幕，年轻工作室Light.White主理人王永乐分享了工作室在博山琉璃发展中的理念与实践。包括工作室产品设计迎合年轻人审美、在传统工艺上创新、精准定价以及对博山琉璃未来发展的看法等内容。
2025年，一场备受瞩目的文化盛会——博山琉璃艺术周盛大启幕。在这场汇聚了众多琉璃企业与工作室的活动现场，Light.White工作室的主理人王永乐难掩激动之情，他真诚地对记者说道：“能够参加博山琉璃艺术周的活动，我深感荣幸。”对于这家年轻的工作室而言，此次活动意义非凡。王永乐认为，这是一次绝佳的机会，能让各个企业之间增进了解，在博山琉璃这一拥有百年历史的赛道上，探索出一条崭新的发展路径。
在谈及当下年轻人的审美趋势时，王永乐有着深刻的见解。他表示：“和过去相比，如今越来越多的年轻人钟情于简洁的设计风格。”Light.White作为一家专注于玻璃艺术的工作室，敏锐地捕捉到了这一市场需求。其主要产品为玻璃首饰，工作室秉持着简洁、简单的设计理念，精心打造每一件作品。那些看似简约却充满设计感的琉璃手串和饰品，成为了年轻人朋友圈中备受瞩目的焦点，常常占据着微信朋友圈“九宫格”的位置。
为了在竞争激烈的市场中脱颖而出，Light.White工作室在传统工艺上大胆创新。王永乐介绍道：“就拿博山传统琉璃擀珠来说，我们在色彩和样式方面进行了大胆突破。通过独特的工艺处理，做出了一种类似砂糖的质感，形成了别具一格的风格和创意。”工作室希望凭借这种差异化的设计，成功开辟年轻人的市场。目前，工作室已经在抖音、小红书等热门线上媒体平台积极发力，拓展品牌影响力。
王永乐深知年轻一代的消费特点和需求，他巧妙地把产品定价精准卡位在百元区间。单价一二百元的琉璃饰品，既能满足年轻人对非遗文化的喜爱和向往，又不会给他们带来太大的经济压力，无需让他们“剁手”消费。当传统的擀珠工艺与互联网思维相互碰撞，原本厚重的文化符号被重新解构，变成了可盐可甜的日常配饰。工作室在擀珠表面独创的砂糖肌理，既保留了传统手艺的温度，又散发着年轻时尚的气息，就像撒在拿铁上的焦糖一样，让人眼前一亮。
尽管Light.White工作室充满活力与创意，但王永乐也清醒地认识到工作室面临的挑战。他坦言：“我们是一家年轻的工作室，在品牌的积累和沉淀方面，要追赶博山那些有着上百年历史的品牌，难度确实很大。”不过，他对博山琉璃的未来发展充满信心。他认为，博山琉璃历经几百年的发展，在各个方面都进行过诸多尝试。而博山琉璃艺术周的举办，正是要凝聚各方力量，形成一种强大的合力。每个企业、每个工作室都会在这个平台上进行不同的尝试，彼此之间相互影响、相互启发，最终一定会推动博山琉璃在百年赛道上取得令人惊喜的进步，开辟出一条崭新的发展道路。
本文围绕2025博山琉璃艺术周，介绍了年轻工作室Light.White的发展理念与实践。该工作室通过迎合年轻人审美、创新传统工艺、精准定价等方式，积极开拓年轻市场。虽然面临品牌积累的挑战，但借助艺术周的合力，有望在博山琉璃的百年赛道上开辟新路径，推动博山琉璃的创新发展。
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