本文聚焦于第十二届中国网络视听大会中“AIGC与大模型产业应用论坛”，深入探讨了AIGC技术尤其是快手自研的“可灵AI”在视听产业内容创作中的应用，同时探讨了AI是否会取代创作者这一热点话题。
在当今时代，AIGC（生成式人工智能）正以强大的力量重塑着影视创制的格局。其中，视频生成模型更是热度非凡，就如同密集射出子弹后的枪管，滚烫发烫，成为行业瞩目的焦点。
3月27日，备受关注的第十二届中国网络视听大会在成都盛大开幕。作为大会的重要分论坛之一，“AIGC与大模型产业应用论坛——AI赋能下的视听产业新生态”也同步启幕。在论坛现场，众多专家学者、电影人等行业精英齐聚一堂，他们怀着对行业发展的热情与期待，共同探讨人工智能与视听产业融合发展的新趋势和新机遇。
AIGC技术正在降低创作门槛
在论坛现场，快手大模型产运负责人李杨分享了快手自研的视频生成大模型“可灵AI”在内容创作中的应用情况。据李杨介绍，“可灵AI通过先进的视频生成技术，为广大创作者提供了高效、便捷的创作工具，并且在多个领域实现了创新应用。”
▲王子川
以作品《雏菊》为例，这部作品围绕现代科技如计算机、机器人与人类的互动关系展开，通过高速剪辑的炫目特效镜头以及和谐的空间构图，为观众带来了震撼的视听体验。创作者王子川表示：“可灵AI具有强大的功能，它可以尽可能地生成出我们想要的每一个动态，包括所有的冲突场景、画面呈现以及内部的调度等。”
那么，AI是否会取代创作者呢？王子川给出了否定的答案。在他看来，AI有其显著的优势，它处理速度快，具备强大的信息结构化和整合能力，擅长跨文本缝合，还能规避人类的惯性思维。然而，AI的局限性也不容忽视。目前的AI缺乏情感深度和原创性，过于依赖现有的模板，容易忽视不同文化之间的细微差异，所生成场景的真实度也还不够。因此，AI还需要不断地进行训练和迭代。
不过，王子川也指出，“像太空、爆炸、灾难等大场景在现实中搭建起来颇具挑战，但有了可灵AI这样的工具介入后，能够极大地拓宽创作者的创作边界，为创作者提供有力的助力。”他认为，技术不仅仅是简单的工具，它们是叙事艺术的新维度，为电影叙事提供了一种全新的语言。“AI可以把创作者的想象快速变成可视化的内容呈现出来，同时，能拓宽实现可能性的边界，进而拓宽想象力的边界，这无疑是最佳的结果。”
本文围绕第十二届中国网络视听大会中的AIGC与大模型产业应用论坛，介绍了AIGC技术对视听产业的影响，重点提及快手“可灵AI”在创作中的应用。同时通过创作者王子川的观点，探讨了AI在创作中的优势与局限，强调AI虽不能取代创作者，但能为创作带来新助力和拓展新边界。
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